Warszawa by\u0142a jednym z pierwszych zagranicznych miast, w kt\u00f3rym wyst\u0105pi\u0142o esto\u0144skie Trio Hemeis w sk\u0142adzie Sigrid Kuulmann-Martin (skrzypce), Andreas Lend (wiolonczela) i Ralf Taal (fortepian). Powsta\u0142o zupe\u0142nie niedawno, bo w zimie ubieg\u0142ego roku i zadebiutowa\u0142o na festiwalu w Tallinie. W pi\u0105tek wyst\u0105pili na Wielkanocnym Festiwalu w sali kameralnej Filharmonii Narodowej.<\/p>\n
Esto\u0144czycy zaproponowali bardzo ciekawy program. Na pocz\u0105tek zabrzmia\u0142 utw\u00f3r m\u0142odej esto\u0144skiej kompozytorki Tatjany Kozlovej Longing for Darkness<\/i>, kt\u00f3rego prawykonanie odby\u0142o si\u0119 zaledwie miesi\u0105c wcze\u015bniej w Helsinkach. Triu fortepianowemu towarzyszy\u0142 saksofonista Virgo Veldi. Muzyka rozci\u0105ga\u0142a si\u0119 w czasie, jakby we \u015bnie, glissandowymi pasmami w partiach skrzypiec, wiolonczeli i saksofonu. Tym mi\u0119kkim tonom towarzyszy\u0142a g\u0119sta figuracja fortepianu, przechodz\u0105ca w d\u017awi\u0119ki suche, perkusyjne, uzyskiwane poprzez preparacj\u0119 strun. Ciekawie zabrzmia\u0142a rapsodyczna wypowied\u017a skrzypiec dobrze zagrana przez skrzypaczk\u0119 Sigrid Kuulmann-Martin. Mniej interesuj\u0105cym utworem by\u0142o Night Scenery <\/i>na saksofon altowy i fortepian <\/i>Paerta Uusberga, przedstawiciela najm\u0142odszego pokolenia esto\u0144skich kompozytor\u00f3w, w kt\u00f3rym mi\u0119kkim, pastelowym akordom fortepianu i przeplataj\u0105cym si\u0119 rozmaitym \u201eg\u0142osom\u201d na klawiaturze, towarzyszy\u0142y delikatne tony saksofonu.<\/p>\n
Esto\u0144czycy wykonali uk\u0142on w stron\u0119 polskiej muzyki, prezentuj\u0105c jedn\u0105 tylko – trzeci\u0105 cz\u0119\u015b\u0107 Tria fortepianowego Es-dur<\/i> op. 22 W\u0142adys\u0142awa \u017bele\u0144skiego z 1874 roku. Ciekaw\u0105 w\u0142a\u015bciwo\u015bci\u0105 tego utworu jest to,\u00a0\u017ce kompozytor ka\u017cd\u0105 z cz\u0119\u015bci opatrzy\u0142 kolejnym ogniwem \u015bredniowiecznej dewizy vivos voco<\/i>, mortuos plango<\/i>, fulgura frango<\/i>. Za\u015b punktem docelowym programu by\u0142o IV Trio fortepianowe e-moll \u201eDumki\u201d<\/i> op. 90 Antonina Dworzaka (1891). Nie mog\u0142am oprze\u0107 si\u0119 wra\u017ceniu, \u017ce Trio Hemeis lepiej odnajduje si\u0119 w muzyce wsp\u00f3\u0142czesnej – do niej bardziej pasowa\u0142o ostre, ma\u0142o \u015bpiewne brzmienie skrzypiec Sigrid Kuulmann-Martin, ani\u017celi do muzyki p\u00f3\u017anoromantycznej. A Dumki<\/em> Dworzaka wymagaj\u0105 du\u017cej elastyczno\u015bci wyrazowej. To arcydzie\u0142o, kt\u00f3re rozpi\u0119te jest mi\u0119dzy rozlewn\u0105 melodyk\u0105, a pe\u0142nymi werwy i wymagaj\u0105cymi finezji, utrzymanymi w szybkim tempie epizodami. Triu Hemeis nie brakowa\u0142o sp\u00f3jno\u015bci brzmienia, jednak usterki intonacyjne by\u0142y zbyt cz\u0119ste, zw\u0142aszcza w wiolonczeli, aby mo\u017cna by\u0142o uzna\u0107 t\u0119 interpretacj\u0119 za zadowalaj\u0105c\u0105.<\/p>\n Anna S. D\u0119bowska\u00a0<\/b><\/p>\n Koncert odby\u0142 si\u0119 23 marca o godz. 17 w Filharmonii Narodowej w Warszawie<\/i><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Warszawa by\u0142a jednym z pierwszych zagranicznych miast, w kt\u00f3rym wyst\u0105pi\u0142o esto\u0144skie Trio Hemeis w sk\u0142adzie Sigrid Kuulmann-Martin (skrzypce), Andreas Lend (wiolonczela) i Ralf Taal (fortepian). Powsta\u0142o zupe\u0142nie niedawno, bo w zimie ubieg\u0142ego roku i zadebiutowa\u0142o na festiwalu w Tallinie. W pi\u0105tek wyst\u0105pili na Wielkanocnym Festiwalu w sali kameralnej Filharmonii Narodowej. Esto\u0144czycy zaproponowali bardzo ciekawy program. […]<\/p>\n","protected":false},"author":8,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":""},"class_list":["post-619","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/619","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/users\/8"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=619"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/619\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":621,"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/619\/revisions\/621"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/beethoven.org.pl\/recenzje\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=619"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}